Tras 13 años en museos y siete dedicados a proyectos sociales participativos, Lucía Sanromán fue nombrada co-curadora de la Bienal de Liverpool 2027, que describe como un “retorno a las prácticas en la esfera pública y social”. La curadora mexicana, actualmente al frente del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), destaca que su enfoque se centra en el arte que dialoga con la comunidad y el espacio público.
“Estoy emocionada porque mi vocación principal es trabajar en espacios donde el arte tenga una utilidad evidente y clara, sobre todo en un momento de incertidumbre política y social. Para mí, eso hace que este proyecto valga la pena”, explica la también historiadora, quien se manifiesta lista para trasladar su experiencia mexicana al contexto urbano y social de la ciudad inglesa.
Aceptar esta encomienda es, dice, un paso profesional y una decisión de vida: “Es un gesto vocacional”. Por ello, se dedica de lleno a esta nueva etapa, dejando su cargo en el MUAC mediante una transición gradual, con diálogo y acompañamiento cercano al equipo curatorial, para cuidar la continuidad y preparar el relevo de manera responsable.
Sanromán permanece en el museo universitario hasta junio de este año, trabajando en proyectos como las exposiciones Desde el Umbral y la primera revisión histórica individual en México del artista Alfredo Jaar, programada para 2027, mientras coordina su incorporación a la Bienal.
Más allá de la logística, explica, su mirada se centra en dejar un legado basado en la colaboración, la participación y la reflexión sobre el papel del arte en la ciudad y en la vida colectiva.
Respecto a su trabajo en la Bienal de Liverpool, reconocida por considerar la ciudad como un laboratorio de prácticas artísticas y sociales, Sanromán reitera que esta oportunidad le ofrece un terreno fértil para explorar los vínculos entre arte y comunidad.
“La edición 2027 pone especial atención en infancias y juventudes, generaciones que enfrentan un mundo marcado por la inteligencia artificial, la precariedad económica y la transformación de los imaginarios colectivos. Las prácticas artísticas que se presentan nos ayudan a formular preguntas más precisas para el presente y a imaginar soluciones que no son necesariamente pesimistas”, señala.
Una apuesta importante en esta edición, dice, es intentar generar un diálogo con América Latina, desde una perspectiva de co-curaduría que considere los distintos contextos socioeconómicos y políticos de la región frente al Reino Unido.
“El trabajo que hacemos en Latinoamérica desde el arte es absolutamente central a la conversación global. No me atrevería a avanzar demasiado en definiciones porque es una co-curaduría, pero espero abrir posibilidades para que surjan estos cruces”, explica.
Sobre la co-curaduría con Aimee Harrison, Sanromán comparte:
“Es un privilegio continuar ampliando y desarrollando este legado junto a Aimee, cuya visión y valores sobre el papel del arte en la sociedad son excepcionales. Juntas podemos ofrecer un festival profundamente conectado con la comunidad y la creatividad de la infancia y la juventud”.
A través de un comunicado enviado por la Bienal de Liverpool, Samantha Lackey, directora del evento, señala:
“Estamos absolutamente encantados de contar con Aimee y Lucía al frente de la Bienal de Liverpool 2027. Este modelo de co-comisariado ofrece la oportunidad de un aprendizaje recíproco, combinando una comprensión auténtica y comprometida de Liverpool con una perspectiva internacional”.
La 14 edición de la Bienal de Liverpool sucede del 5 de junio al 12 de septiembre del próximo año.
A DETALLE
- Lucía Sanromán ha sido curadora asociada en el Museum of Contemporary Art San Diego (2006–2011); directora de artes visuales en el Yerba Buena Center for the Arts en San Francisco (2015–2018); directora del Laboratorio Arte Alameda en Ciudad de México (2019–2024); y, a partir de noviembre de 2024, asumió funciones como Curadora en Jefe del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC).
- La Bienal de Liverpool se ha consolidado como un espacio donde el arte social, territorial y globalmente conectado dialoga con públicos diversos, combinando lugares tradicionales y entornos poco convencionales para generar experiencias culturales significativas.
MAAZ