La reciente cinta «Michael» que explora la vida sobre el Rey del Pop, Michael Jackson, dirigida por Antoine Fuqua, ha generado opiniones divididas entre la crítica especializada y los fans, en el episodio más reciente del podcast Guía del Hater se abordó un análisis de esta película.
La cinta se percibe más como un producto de estudio cuidadosamente diseñado para no incomodar a nadie que como una obra cinematográfica autoral. Aunque se reconoce la calidad del director (conocido por Training Day), la ejecución se siente como una «película oficial» que evita abordar los temas más sensibles del polémico cantante.
El tema central de “Michael” es la traumática relación que el artista tiene con su padre, Joe Jackson, interpretado por Colman Domingo. La narrativa explora cómo la exigencia extrema y los abusos físicos de Joe moldearon el talento de Michael, pero también sus inseguridades. Quienes ya han visto la película hacen una comparación directa con la figura de Luisito Rey en la serie de Luis Miguel, posicionando al padre como el antagonista principal que impulsó la carrera de sus hijos a un costo personal muy alto.
Un aspecto que destaca positivamente es la recreación del proceso creativo y los hitos musicales. La película logra emocionar a los fans más fieles al mostrar el nacimiento de las grandes canciones que dejó el Rey del pop.
Aunque ya es un éxito masivo en taquilla, la película se queda corta en cuanto a propuesta autoral comparada con otros biopics recientes como “Rocketman” o “Better Man”. Mientras otras cintas han intentado capturar la esencia humana y errática de sus protagonistas, «Michael» se mantiene como una obra visualmente correcta pero superficial, que prefiere celebrar el mito antes que humanizar al hombre que tuvo altibajos.